Елена Гузун (Elena Guzun)

Елена Гузун (Elena Guzun)

художник

Республика Молдова

Источники:

elenaguzun.wordpress.com

behance.net/ElenaGuzun

locals.md

Марк Верлен

Делать и быть, как все – смертельная скука. Я не хочу жить по таким шаблонам!

Настоящий кайф можно получить только от дела, которое тебе действительно по душе, а не от того, на чем ты делаешь деньги.

…когда у художника нет свободы, нет полета, это заметно сразу же, каким бы отличным технарем он ни был.

Настоящее искусство берёт за душу. Картина удалась, её можно назвать искусством, когда чувства создавшего её художника возрождаются в сердце зрителя. Тогда в картине есть жизненная сила.

(из интервью с Марком Верленом)

Марк Верлен

художник

Молдова

Источники:

http://www.allfun.md/index.php/article/557

http://www.allfun.md/index.php/article/1035

http://www.vedomosti.md/news/mark-verlan-prodal-kopiyu-portreta-putina

http://totalmedia.md/societate/moldavskiy-khudozhnik-mark-verlan-otkr/

http://www.realismfineart.com/the-beginning.htm

http://www.photo.md/news_info.php?lang=rus&news_id=340

http://www.dorledor.info/node/8587

http://enews.md/news/view/41425/

Колыбняк Алексей Афанасьевич

Колыбняк Алексей Афанасьевич

художник-график, профессор, заслуженный деятель искусств

Молдавия

Родился 25 декабря 1943 года в селе Дрепкэуць, Бричанский район, Молдавия.

В 1962 году окончил Кишиневское художественное училище им. И. Репина и Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры в 1971 году.

Начало творчества - в 1959 году, серия карикатур в сатирическом журнале «Кипэруш».

Работает в жанрах книжной графики и офорта.

Член Союза художников Республики Молдова с 1971 года, член Международной ассоциации изобразительных искусств ЮНЕСКО с 1994 года, член Творческого союза художников России с 1995 года.

Принимал участие в многочисленных персональных и коллективных выставках в Молдове и за рубежом.

Работы находятся в художественных музеях страны и за рубежом, хранятся в частных коллекциях.

Возглавляет кафедру изящных искусств Академии Музыки, Театра и Изобразительных искусств, Кишенев.

Источники:

http://www.moldovenii.md/ru/people/1026/

http://www.nm.md/article/no-title-291

http://www.na-vasilieva.ru/otkrytie_vystavki_khudozhnika_alekseja_vasileva_otca_na/

Эмиль Килдеску

«С детства тяготел к реализму. Сейчас очень тяжело, особенно молодежи, держаться в этом русле, потому что кругом много ложных течений. В искусстве этот корабль очень сильно раскачался. Стараюсь придерживаться своих принципов как могу и, слава Богу, еще не сбился с пути. Под прикрытием так называемых поисков конструктивизма, кубизма, сюрреализма проявилось очень много жуликов от искусства. Эти «измы» не всегда себя оправдывают. С 90-х годов пошла тенденция: все, что связано с реализмом, – это советское. Так пытаются объяснять не только у нас, но и в России, Украине, Беларуси. А ведь это далеко не так. Если ты умеешь правдиво рисовать, это не делает тебя советским человеком.

На одном «круглом столе» некий средних способностей художник встал и выразил общее мнение: все, что касается реализма, – это советское. Я тогда погорячился: «Выходит, нам нужно уничтожить реалистов Веронезе, Тициана, Веласкеса, Леонардо Да Винчи, да весь Ренессанс всех импрессионистов?

…На моем вернисаже было много художников-абстракционистов. Вы бы видели их скорченные рожи! Такое ощущение, будто навоза наелись. Я абстракцию всегда могу сделать, любую. Это несложно. А вот пусть они попробуют сделать что-то реалистичное – я очень сомневаюсь. Художнику нужно обязательно окунаться в жизнь. Абстракция – это искусство не вечное. Нельзя всю жизнь мазать абстракцию, зазря мазать холсты – много ума не надо.

…Художник, который не знает историю искусств, не может быть хорошим творцом.

…Как человек, знающий искусство, я никому никогда не подражал. Моя мастерская находится в полуподвальном помещении, не очень освещенном, но даже там я «тку» цветом, и получается, что хочу. «Полуслепой» порой видит ярче, чем зрячий.

… очень тяготею к лирическому пейзажу. Открыть и написать душу земли не многим удавалось. Из русских художников это был Исаак Левитан, который оказался сильней своего учителя Алексея Саврасова.

…Как такового детства у меня совершенно не было. Я родился в 1937 году, в канун войны. В деревне у нас не было ни радио, ни газет. Потом началась эта кровавая, страшная война. Многие деревенские на фронтах погибли. Отдали свою жизнь мой отец и два его брата, а вернувшийся с войны двоюродный брат мамы вскоре умер от ран. Я знаю, кто такие беженцы. Видел в поле раздетые трупы, не поймешь – советские солдаты или немецкие? Находились мародеры, которые раздевали погибших. У меня есть офорт, который называется «Война»: два голых трупа, и их клюют вороны. Это из воспоминаний моего детства.

После войны был голод. Студенческое полуголодное существование. Я смотрю на сегодняшних студентов, с мобильниками, на шикарных автомобилях. Вытаскиваю из кармана свой телефон старого покроя – и мне стыдно. Помню еще, что после войны люди были лучше и добрее. А сейчас стали злые, вечно им чего-то не хватает.

….В Академии музыки, театра и изобразительных искусств я преподаю акварель на кафедре графики, у меня есть хорошие студенты. Я их предупреждаю, что, если они будут гоняться за деньгами, то никогда не станут настоящими художниками. По крайней мере, я за ними не гнался никогда. У меня на первом месте всегда было творчество и искусство. Это как воздух, как хлеб и вода. А если творец на первый план ставит материальное благополучие, то это уже не художник. Это халтурщик.

(Интервью Вениамина Дашевского для издания «Панорама»)

Килдеску Эмиль Иванович

заслуженный художник Молдовы
Республика Молдова

Родился 5 мая 1937 года в селе Скулень, в Молдавии.

В 1964 году окончил республиканское художественное училище им. И.Е.Репина.

Член Союза художников СССР с 1965 года. Заслуженный мастер искусств с 1997 года.

Автор около 5000 работ, выполненных в различных техниках: живопись, графика, плакат, монохромная и цветная линогравюра, офорт.

Иллюстрировал много литературных произведений.

Активный участник многочисленных выставок, конкурсов и биеннале с 1965 г.

Награды: премия ООН за серию офортов, Национальная государственная премия Республики Молдова, медаль Эминеску, кавалер Ордена Республики.

Работы находятся в Национальном художественном музее Республики Молдова, этнографическом музее Республики Молдова, доме-музее А.С.Пушкина в Кишинёве, литературном музее Союза писателей Молдовы, художественных музеях и галереях в Бендерах, Измаиле, Одессе, Багдаде, в коллекциях Министерства культуры России, ЮНЕСКО, а также во многих частных собраниях Молдовы, России, Франции, США, Австрии, Турции, Болгарии, Нидерландов, Украины.

Работал художником в газете «Советская Молдавия», экспертом первой категории министерства культуры Молдовы. Преподает в Академии музыки, театра и изобразительных искусств.

Живет в Кишинёве

Источники:

http://www.logos.press.md/node/9516

http://www.moldovenii.md/ru/people/1085

http://www.na-vasilieva.ru/blog/khudozhnik_ehmil_kildesku_vspominaet_khudozhnika_alekseja_vasileva/

http://obzormd.com/2012/05/22/emil-kildesku-poluslepoj-poroj-vidit-yarche-chem-zryachij/

http://pan.md/?r=news/show&id=22227

http://www.artlito.ru/index.php/kollekzia-grafiki/49-kildesku-emil

Тудор Фабиан

Тудор Фабиан

Художник, Молдова

Родился 26 марта 1970 года в селе Колибаш, Молдова.

В 1989 году окончил Республиканское художественно педагогическое училище имени И. Е. Репина, специальность – преподаватель черчения и рисования, класс профессора Завтур Евдокия, Кишинёв, Республика Молдова.

В 1995 году окончил Украинскую академию искусств и архитектуры, мастерская станковой графики профессора А.В. Чебыкина.

С 1997 года -             Магистр изобразительного искусства, Украинская академия искусств, Киев

Участник художественных выставок с 1992 года.

Член союза художников Украины с 1995 года, Союза художников Республики Молдова – с 2002 года.

Награжден многими премиями, дипломами.

Профессор графики в колледже изобразительного искусства им. А. Плэмэдеалэ с 2006 года.

Автор современных графических техник: «Абразив-тинто», «Оракалстампа», «Картоногравура», «Тинтография».

Картины находятся в: Национальный художественный музей Молдовы, Калининградская художественная галерея, Фонд международной выставки графики и плаката 4 Блок (Украина), Музей Украинской академии искусств и архитектуры, Музей «Florean» (Румыния), Музейный комплекс «Iulian Antonescu» ( Румыния), в частных собраниях в Украине, Молдове, Румынии, России, Германии, Италии, Франции, США, Канаде, Польше, Англии, Японии, Голландии, Австралии, Испании.

С 2000 года живет и работает в Кишиневе, республика Молдова

 

Источники:

fabian.arta.md

arts.in.ua

tudorfabian.com

Илья Богдеско

Илья Трофимович оставил очень большое наследие. В частности, он поднял на высокий уровень искусство резцовой гравюры, вел специальный класс в Академии художеств. И достичь такого уровня уже вряд ли кому-то удастся. Может, кто-то и овладел более высоким мастерством в технике исполнения, но художественные аспекты, которые воспроизвел в этой технике Богдеско, превзойти трудно

Григорий Босенко

Богдеско Илья Трофимович

Народный художник, академик

СССР

1923 - 1970

Родился в 1923 году в селе Ботушаны, Молдавия.

Перед войной окончил Кировское художественно-педагогическое училище, преподавал в средней школе.

В 1942 году был призван в ряды Советской Армии.

В 1951 году окончил Ленинградский институт жи­вописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, факультет книжной графи­ки.

Долгие годы работал в Молдавии, с 1961 года был главным художником издательства «Картя Молдовеняскэ».

Народный художник СССР с 1964 года.

В 1966 году получил Государственную премию Молдавской ССР.

Действительный член Академии художеств с 1984 года.

Участник и дипломант многих всесоюзных, всероссийских и международных выставок. Жил и работал в Петербурге.

Занимался живописью, станковой и книжной графикой, каллиграфией.

Оформил и проиллюстрировал более ста книг, среди которых произведения Н. В. Гоголя, А. С. Пушкина, Дж. Свифта, И. Крянге. Одна из вершин творчества Богдеско — цикл иллюстраций к «Дон Кихоту» М. Сервантеса. Основная работа над гравюрами к роману заняла более пяти лет, а завершен этот труд был через два десятилетия.
Работы художника находятся в музеях и частных коллекциях России, Молдовы и других стран

Источники:

na-vasilieva.ru

vitanova.ru

inartis.ru

artgarden.spb.ru