Илья Богдеско

Илья Трофимович оставил очень большое наследие. В частности, он поднял на высокий уровень искусство резцовой гравюры, вел специальный класс в Академии художеств. И достичь такого уровня уже вряд ли кому-то удастся. Может, кто-то и овладел более высоким мастерством в технике исполнения, но художественные аспекты, которые воспроизвел в этой технике Богдеско, превзойти трудно

Григорий Босенко

Богдеско Илья Трофимович

Народный художник, академик

СССР

1923 - 1970

Родился в 1923 году в селе Ботушаны, Молдавия.

Перед войной окончил Кировское художественно-педагогическое училище, преподавал в средней школе.

В 1942 году был призван в ряды Советской Армии.

В 1951 году окончил Ленинградский институт жи­вописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, факультет книжной графи­ки.

Долгие годы работал в Молдавии, с 1961 года был главным художником издательства «Картя Молдовеняскэ».

Народный художник СССР с 1964 года.

В 1966 году получил Государственную премию Молдавской ССР.

Действительный член Академии художеств с 1984 года.

Участник и дипломант многих всесоюзных, всероссийских и международных выставок. Жил и работал в Петербурге.

Занимался живописью, станковой и книжной графикой, каллиграфией.

Оформил и проиллюстрировал более ста книг, среди которых произведения Н. В. Гоголя, А. С. Пушкина, Дж. Свифта, И. Крянге. Одна из вершин творчества Богдеско — цикл иллюстраций к «Дон Кихоту» М. Сервантеса. Основная работа над гравюрами к роману заняла более пяти лет, а завершен этот труд был через два десятилетия.
Работы художника находятся в музеях и частных коллекциях России, Молдовы и других стран

Источники:

na-vasilieva.ru

vitanova.ru

inartis.ru

artgarden.spb.ru

Анастасия Вахненко

Настя требовательный, серьезный художник, самостоятельно мыслящий и очень одаренный. Это, несомненно, зрелая величина нашей молодой графики. Хотелось бы, говоря о творчестве Анастасии Вахненко, сказать несколько слов о нашей сегодняшней графике вообще. Не секрет, что художники этой области искусства за последние десятилетия оснастились массой современных техник и полиграфических возможностей, стали более ловкими и еще более практичными. Все это постепенно, к сожалению, и стало уводить их искусство, прямо скажем, в другую, и не лучшую, сторону.

Офорт — старинная, испытанная веками техни­ка, которой пользовались выдающиеся художники всех времен. Техника, которая таит в себе столько чу­дес и возможностей, таит еще и некоторую изобрази­тельную тайну, скрытый потенциал.

Штрих, выполняющий волю мастера, и какие-то невольно образующиеся затемнения, вспышки света, иногда и просто порой полная непредсказуемость слу­жат общей выразительности. Техника офорта сложна, но результат завораживает, создает своеобразную ху­дожественную ауру. Творчество вообще — это рентген души художника.

Иллюстрации Насти Вахненко, все ее творчество — это ее развивающаяся личность, ее проявление в ис­кусстве.

Путь в этом виде графики для настоящего таланта не­исповедим и безграничен. У Насти впереди большая творческая дорога, которая определилась уже сегодня

Олег Савостюк

Вахненко Анастасия Александровна

Художник

Россия

Родилась 17 сентября 1981 года в г. Астрахань.
В 1998 году окончила Детскую Художественную Школу №1 г. Астрахани, а в 2003 -  Астраханское художественное училище им. П.А.Власова, получив красный диплом.

В 2010 году окончила МГАХИ им. Сурикова, графический факультет, мастерскую «Искусство книги» с красным дипломом.

С 2010 года член ТСХ России  и Московского союза художников.

Участник многочисленных книжных и художественных выставок
Работы  находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

Сейчас - художник-стажер Российской Академии Художеств

Источник:

сайт Анастасии Вахненко - 

www.vakhnenko.ru