Курушин
Михаил Александрович
1949 – 2010
СССР, Россия
художник,
график, гравёр, иллюстратор
Родился 10
марта 1949 года.
Детство
и юность прошли в Перми.
Посещал
кружок изобразительного искусства во Дворце пионеров. В пятом классе пришло
признание его таланта: иллюстрации к сказкам А. С. Пушкина получили высшую
награду на межобластной выставке. Работы отправили в Москву на всесоюзную
выставку, где они получили награду — три месяца путёвки в «Артек». После
поездки наставником юного художника становиться Анатолий Дёмин, который
направил юношу на учёбу в Ярославль.
В
1968-м году окончил Ярославское художественное училище, затем в 1975-м —
Ленинградский Ордена Трудового Красного Знамени институт живописи, скульптуры и
архитектуры имени И. Е. Репина по специальности «графика». Художник сдал на
одном из зачётов вместо 3-5 работ — 135 работ и за высокой оценкой комиссии
последовала командировка в Германию, в Дрезденскую галерею. Приобрёл опыт творческих
поездок в Прибалтике, Крыму.
В
1975 году пришёл в Пермское книжное издательство, где трудился в качестве
художественного редактора.
В
1983 году молодого художника принимают в Союз художников СССР.
Начинал
творческий путь как график-иллюстратор.
Его
работы в станковой графике — это пейзажи, портреты, интерьеры. Также рисовал
карандашом, пастелью и сангиной. Одна из первых графических серий начинающего
мастера увидела свет в сборнике Вильяма Шекспира «Трагедии. Сонеты» в 1978
году. В этом же году состоялась его первая персональная выставка.
На
творческую работу перешёл в 1984 году. Преподавал в Пермском отделении Академии
художеств.
В
2004 году переехал в г. Горнозаводск Пермского края.
Исследователи
выделяют краеведческую составляющую творчества: это пейзажи горнозаводского
Урала. Офорты из серии «Старая Пермь» «Дом благородного собрания на ул.
Сибирской» и «Гостиный двор на улице Сибирской и Покровской» стали открытками.
Созданы офорты, посвящённые Архитектурно-этнографическому музею «Хохловка» и
др. На пермской улице Кисловодской, которую особенно приметили художники,
Михаил Александрович сконструировал такие интерьерные образы, как «Окно»,
«Интерьер», «Мастерская».
Новой
жизненной вехой явилось создание в 1986 году серии аллегорических иллюстраций к
сборнику натурфилософских и лирических стихотворений русских и советских поэтов
«...И звезда с звездою говорит». Это размышление о Космосе и о Человеке как
жителе Вселенной. Художник изобразил Вселенную бесконечной и заполненной
неисчислимым множеством миров, находящихся во взаимном тяготении и
отталкивании. В книге картины соединили материю, время и пространство в «океан
вечности».
В
последние десятилетие художник часто обращался к евангельским темам, он
изображал ангелов, святых, отдельные сцены из библейских повествований. В это
же время появляются произведения в масляной живописи — портреты писателей и
поэтов, художников и музыкантов.
Искусствоведы
характеризуют манеру письма мастера как «моделирование крупным „гранёным“
мазком, напоминающим иногда графическую штриховку», «яркое и многоцветное
письмо, раскрывающее колористический дар». В живописи «предпочитал крупные
планы, светлый холодный колорит, сложные фактурные разработки, контрастные
сочетания светлых и тёмных предметов, резкие цветовые акценты, плотность цвета,
динамичность мазка».
Работы
хранятся в музейных коллекциях, частных собраниях России и зарубежья (в
Америке, Мексике, Франции, Германии, Швейцарии)
Источники:
https://img-fotki.yandex.ru/get/6214/123285066.f3/0_7e99a_23d5f34e_L.jpg
https://www.newsko.ru/articles/nk-479179.html
http://art59.ru/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=0&func=viewcategory&catid=524
http://enc.permculture.ru/getImage.do?object=1804213789&original=1&compatible=1
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/aa/Курушин_МА_Мельница_в_Хохловке.jpg
https://delta-design.ru/stati/14436-kurushin-mihail-aleksandrovich.html
https://vk.com/wall-162817037_7024
https://permartmuseum.ru/exhibit/1519
