«Моя главная тематика – Минское гетто, еврейские типы, представители еврейской литературы…»
Ран Л.С.
Ран
Лазарь Саулович
1909–1989
Российская
империя - СССР
Лазарь Ран родился в белорусском Двинске (ныне Даугавпилс, Латвия) в 1909 году. Затем семья переехала в Полоцк. У мальчика рано проявился дар художника, и родители отправили талантливого сына в легендарное Витебское художественное училище, которое в 1919 году открыл Марк Шагал. В училище Лазарь познакомился с самим Пэном, у которого перенял основы мастерства. Ни философский экспрессионизм Шагала, ни кубизм и футуризм Малевича, ни супрематизм Лисицкого – первых культовых преподавателей училища – его не вдохновляли. Лазарю был близок абсолютный реализм, и в этом, как минимум с художественной точки зрения, с советской властью они сходились.
После
окончания школы он переехал в Минск и работал иллюстратором детских книг в
Госиздате БССР. С середины 1930-х работал не только в белорусской столице, но и
в Москве, участвовал в минских художественных выставках, в основном как
портретист, выполнял заказы на исторические композиции. В 1940 году стал членом
Союза художников БССР.
С
наступлением Великой Отечественной войны в жизнь Лазаря Рана ворвалась
трагедия. Вся семья художника – мать, жена, трое детей, сестра – погибла в
Минском гетто. Он выжил только потому, что начало войны застало его в Москве,
где мастер находился в длительной творческой командировке. О страшной судьбе
родных Ран узнал от знакомых только после освобождения Минска в 1944 году,
когда смог вернутся в город. «Это мучило его всю жизнь, заставляло испытывать
скрытое чувство вины, и он постоянно возвращался в мыслях к этой трагедии», –
вспоминал Станислав, сын Л. Рана от второго брака.
Сразу
после войны Ран с головой погружается в творчество и создаёт серию офортов
«Брестская крепость» на 15 листов, «Мой Родны Кут, як ты мне мiлы...» на стихи
Якуба Коласа, «Па Родных Мясцiнах» на стихи Янки Купалы, «Кижи», «Белорусская
архитектура», иллюстрирует тургеневскую «Муму». Но в его душе живёт трагедия
его семьи, и именно она становится толчком к новому этапу творчества.
В
1950-х Лазарь Ран начинает серию офортов «Минское гетто» и работает над ней
долго и скрупулёзно. С одной стороны очень сложная техника требовала точности,
а с другой - тема этого цикла была настолько личной, что каждая работа
рождалась в муках. На серию «Минское гетто» у Рана ушло 20 лет. Художник
вспоминал: «Это офорт… Вытравишь, все сделаешь, несколько месяцев занимаешься…
А потом смотришь – надо одну фигуру подвинуть, другую…». Он по миллиметру выцарапывал
по металлу через огнеупорный лак жуткие сцены жизни в гетто, которые не видел,
но удивительным образом чувствовал через невидимые связи с потерянными людьми.
Сам
Лазарь Савлович никогда не говорил об этом, но велика вероятность, что на этих
страшных листах портреты самых близких ему людей. На одной из работ мальчик
сидит за колючим забором и смотрит вперед огромными невидящими глазами. Он
вполне мог бы стать сыном художника. На другой – ребёнок на кладбище через тело
умершей матери, не понимая, что её уже нет в живых, тянется к воронам. На ещё
одном листе изображено, как семья оплакивает умершего, но при этом понимает,
что его муки уже закончились, о в другом, благостном мире. Смерть,
сумасшествие, любовь, отчаяние, непонимание, несломленность, страх – каждая из
работ посвящена одной из плоскостей того многогранного тяжелого мира.
В
цикле 17 листов, и каждый из них – отдельная чёрно-белая история о жизни, а
точнее о смерти евреев Минского гетто. Этот цикл стал своего рода эпитафией, но
советским властям он был не интересен. Эти работы не брали на выставки, не
печатали в журналах, а о выпуске отдельного альбома и речи быть не могло. О
зверствах нацистов, конечно, вспоминали, но делать акцент на евреях советские
власти не были готовы. Но для Рана была важнее правда.
За
девять лет до смерти Рана (умер он в 1988, не дожив год до своего 90-летия) его
серии «Минское гетто» и «Еврейские писатели» все же попали к публике, но не на
родине. В 1979 году при содействии немецкой художницы Лии Грундик альбом этих
гравюр был куплен Дрезденской картинной галереей.
После
этого мастер перевел рисунки в литографии, что позволило увеличить тираж. В качестве
художественного элемента Лазар Ран вводит надписи на идише в литографиях
«Говори, слушай, помни», «Фашистские убийцы» и «Реквием», которые доносят до
зрителя мысли и чувства художника. В отличие от офортов, где преобладает
красочное сочетание темных и светлых тонов, литографии выглядят как
скульптурные рельефы. Две литографии – «Мадонна из гетто» и «Посвящение Абраму
Бразеру» – выполнены в стиле еврейских надгробий. Заслуженный деятель БССР
Абрам Бразер (1892–1942), известный белорусский скульптор, живописец и график,
был другом художника и погиб в Минском гетто вместе с сыном. Эта тема не
покидала художника всю жизнь.
Лазарь
Ран также известен как художник и скульптор. В своих бронзовых рельефах
«Погибшим в гетто посвящается», «Музыка», «Памяти Януша Корчака» (1978),
используются символы еврейских святынь и тексты на языке идиш. Бронзовая
скульптура задумывалась художником как памятник погибшим в Минском гетто.
(Такой памятник «Яма» был установлен архитектором Л. Левиным и скульпторами А.
Финским и Е. Полак в Минске в 2000 г.).
Впервые
альбом офортов Рана был показан в 1991 году на выставке в минском Дворце
культуры тонкосуконной фабрики им. Т. Я. Кисялева, через три года после смерти
художника. В 2014 году в Национальном историческом музее Республики Беларусь
прошла самая представительная выставка 19 работ из частной коллекции Андрея
Филатова.
Источники:
http://aviv.by/creative/po-tu-storonu-zhizni/
https://kulturologia.ru/blogs/050317/33696/
https://minsknews.by/ofortyi-lazarya-rana-stali-osnovoy-ekspozitsii-pamyati-minskogo-getto-v-istoricheskom-muzee/
https://jewish.ru/ru/people/culture/175866/
https://yarcenter.ru/articles/culture/visual-arts/minskoe-getto-istoriya-lazarya-rana-glavnogo-grafika-evropy-nepriznannogo-na-rodine/
http://mishpoha.org/n25/25a12.php
https://artmuseum.by/ru/online/rekviem-seryia-afortau-i-litagrafii-minskae-geta-lazara-rana
