Хелмут Инар Жанович

 

Хелмут Инар Жанович

СССР, Эстония

художник

Родился в 1934 году в Лиепае, Рига.

График.

В 1963 году окончил графическое отделение Академии художеств ЛССР.

С 1968 года – член Союза художников СССР.

С 1962 года – участник республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок.

Лауреат премии международной Биеннале графики (1974, Краков), I премии Триеннале графики республик Прибалтики (1974, Таллинн), премии Всесоюзной выставки эстампа (1975), премии ЛКСМ ЛССР

Источники:

https://vk.com/wall-75441027_14882

https://virtualrm.spb.ru/en/node/15407

http://belghm.ru/o-muzee/kollekcii-istoriya-bgkhm/kollekcii/grafika/khelmut-i-zh-1159/

Вээбер Ренальдо (Veeber Renaldo) Викторович

 

Вээбер Ренальдо (Veeber Renaldo) Викторович

1937 – 2010

СССР, Эстония

скульптор, график

Родился 20 июля 1937 года в Ленинграде.

Окончил Тартуское Художественное училище «Паллас» и факультет скульптуры Эстонского Государственного Художественного института.

Член Союза художников Эстонии с 1967 года.

Участник многочисленных республиканских и зарубежных выставок, победитель ряда конкурсов.

Его первые графические работы сразу получили признание современников и ознаменовали начало «Новой волны» в изобразительном искусстве Эстонии 1960-х гг. Наиболее известны графические циклы в стиле соцромантизма («Человек, у которого рука в кармане», «Ему хорошо», «Рыбаки Причудья», «Хяядеместе»), серия работ на тему эпоса «Калевипоэг», на исторические темы («Юмера») и другие. Многие графические произведения выполнены в излюбленной художником технике «сухая игла». Наиболее известные скульптурные произведения: гранитный монумент в Лыхавере, посвященный битве древних эстов с немецкими рыцарями под предводительством юноши Лембита (1967, архитектор Ю.Стеер), памятный коронованный валун в Ляяне-Вирумаа на месте, где прошло детство основоположника эстонской литературы Фридриха Рейнхольда Крейтцвальда, «Мирный атом» (1986, Силламяэ), «Мария» (КУМУ) и другие.

Помимо скульптуры и графики занимался иллюстрациями и живописью.

Художник внес большой вклад в дело сохранения уникальной культуры народности Сету. Продолжая дело своего отца Виктора Веебера, в 1974 году основавшего музей Сету в Саатсе, он с 1993 по 2008 годы работал в музее, отдавая много энергии для его сохранения и развития (с 1998 года музей Сету Саатсе стал филиалом Вярскаского Музея Сето).

Работы хранятся в музеях и частных коллекциях Эстонии, России, Финляндии, Швеции, Германии, Польши, Болгарии, Бельгии, США, Армении и других стран

Источники:

http://kodulugu.slib.ee/ru/kraevedcheskie-bazy-dannykh/9-materiaal-material/11-renaldo-veeber-renaldo-veeber

http://www.moles.ee/07/Jul/20/11-1.php

https://weekend.rambler.ru/places/38764387-estonskiy-hudozhnik-renaldo-veeber-vystavka-800-100-80/

http://belghm.ru/o-muzee/kollekcii-istoriya-bgkhm/kollekcii/grafika/vyeyeber-r-v-3313/

Кальо Пыллу (Kaljo Põllu)

 «Для художника было крайне важным путешествие в отправные точки, к истокам народной культуры, чтобы через изучение прошлого понять настоящее и будущее. Именно углубление в древнюю культуру и её интерпретация при помощи богатого визуального языка стали делом жизни для индивидуальности и творческой личности Кальо Пыллу. Он стал одним из самых влиятельных визуальных интерпретаторов картины мира наших далёких предков, а также финно-угорских и северных народов в целом»

Керсти Колль

 «Образ эстонского пейзажа вырос в графике Пыллу в масштабный, и в то же время простой архетип. Использованная художником бархатистая чёрно-белая техника меццо-тинто превращает реалистический мотив в мифологический ландшафт.

Такие характеристики, как идиллия, мифологичность и «духовный» пейзаж, которые можно применить, характеризуя эстампы Кальо Пыллу, указывают на французский, литовский и финский символизм рубежа XIX- XX веков. При этом Пыллу не утратил и прочной связи с реалиями своей родины»

Анне Унтера, хранитель коллекции графики Художественного музея Эстонии

Кальо Пыллу (Kaljo Põllu)

1934 – 2010

СССР, Эстония

художник

Родился 28 ноября 1934 года.

С 1962 года был руководителем художественного кабинета Тартуского Университета, с 1975 года - доцент кафедры рисования Государственного Художественного института ЭССР, а с 1988 года – профессор.

В 1978 году занимался организацией учебных экскурсий, ставших в последствии легендарными, к северо-угорским народностям (в основном – в Россию).

Почётный доктор Эстонской академии художеств и Университета Юваскюла, а в 2007 году стал лауреатом премии национальной идеи, присуждаемой Тартуским Университетом.

В 2007 году Бирмингемский университет вручил премию "За вклад в эстонскую национальную идентичность".

Ещё при жизни стал легендой, его творчество демонстрировалось и за рубежом.

Он оказал большое влияние на художественную жизнь Эстонии как своим выдающимся творчеством и обновлениями в области изобразительного искусства, так и в качестве преподавателя нескольких поколений молодых художников, а также руководителя научно-исследовательских экспедиций по изучению фольклорного наследия финно-угорских народов.

Во второй половине 1960-х годов был одной из ключевых фигур эстонского авангардного искусства.

В начале 1970-х годов в его творчестве произошли радикальные перемены: вместо западного неоавангардистского искусства он начал заниматься изучением картины мира далёких предков и древней культурой финно-угорских и северных народов

Источник:

https://pood.ekm.ee/en/leib

https://rus.err.ee/170713/v-kumu-otkrylas-vystavka-kalo-pyllu-jestonskij-pejzazh

https://kunstimuuseum.ekm.ee/ru/syndmus/кальо-пыллу-мифологический-древний-м/

https://tribuna.ee/attributes/kaljo-pollu-naitus/

https://media.baltictimes.com/media/photos/143733_17309896315c7e4d42250d5_big.jpg

https://vk.com/wall-28177842_1727

Тихеметс Эви Августовна (Tihemets Evi)

 

Автопортрет

Тихеметс Эви Августовна (Tihemets Evi)

СССР, Эстония

художник

Родилась в 1932 году.

Окончила в 1958 году Государственный Художественный институт Эстонской ЭССР (нынешняя Художественная академия), по специальности художника-оформителя книги. Её творческая биография очень длинна, художница также завоевала международное признание.

Первой в Эстонии начала в 1968-69 годах экспонировать цветную графику. Начальным пунктом цветовой магии её творчества стала литография «Красная королева» (по мотивам произведения Льюиса Кэррола «Алиса в Стране Чудес»), выполненная в 1967 году. Для интерьера гостиницы «Виру» в 1972 году была заказана абстрактная «Геометрическая композиция», которая, однако, в гостиницу так и не попала. Произведение положило начало появлению графических панно в творчестве.

Впечатляющие геометрические изображения Эви связывала с портретами и фигурами, изображёнными схематически или на фотографиях, и выполненными в разных техниках (например, сухая игла). Создавая портреты своих друзей и сподвижников, график указывала на сложные психологические процессы, оставаясь, в пределах игры с формами, художником социальной направленности. К примеру, на эстампе «Поэт» она использовала сделанный Яаном Клышейко фотопортрет поэта Пауля-Эрика Руммо, поместив его на главное место в красном четырёхугольнике, интерпретированном впоследствии как красное солнце

Источники:

https://news.myseldon.com/ru/news/index/251655257

https://kunstimuuseum.ekm.ee/ru/syndmus/avo-keerend-i-evi-tihemets-cvet-v-estonskoj-grafike/

https://vk.com/wall-164812668_188

https://permartmuseum.ru/search?key=офорт

Юргенс Гарри (Jürgens Harry)

 

Юргенс Гарри (Jürgens Harry)

Эстония, Германия

художник, график

Родился в Эстонии в 1949 году.

Изучал графику и книжный дизайн в Национальной школе искусств в Таллинне (1970-1976).

В 1980-1983 годах учился в Школе искусств графики и книги в Лейпциге у профессора Альберта Кэпра.

В 1983 году получил почетную стипендию, чтобы учиться у профессора Альбина Бруновского в Братиславе.

Проиллюстрировал много книг.   

Экслибрисы начал создавать в студенческие годы в конце 1970-х годов, с 1979 по 2014 год создал более 500 экслибрисов.

Живет в г.Лейпциг

Источники:

https://exlibris-artshop.com/p/h-jurgens-1456/

Аррак Юри (Arrak Jüri) Карлович

 

Аррак Юри (Arrak Jüri) Карлович

Эстония

живописец, график, художник по металлу, иллюстратор, основоположник эстонского авангардизма

Родился 24 октября 1936 в Таллинне.

В 1955 году окончил горный техникум в Таллине.

В 1966 году окончил Эстонский государственный художественный институт по специальности «художник по металлу» и с 1968 по 1969 годы работал на киностудии «Таллинфильм».

С 1969 года - член Союза художников Эстонской ССР.

В 1988 году получил звание Народного художника Эстонии.

С 1972 по 1973 годы — председатель секции графики Эстонского союза художников, а с 1982 по 1987 годы — председатель секции живописи.

С 1996 по 1997 годы работал приглашенным профессором Тартуского университета.

С 2003 года — член Европейской академии наук и искусств.

Для творчества художника характерно обращение к теме религиозной философии и эстонского национального эпоса.

Проиллюстрировал более восьмидесяти книг, написал алтарную картину для церкви Св. Анны в Халлисте, декорировал Институт теологии Евангелическо-лютеранской церкви Эстонии, сделал мультфильм «Большой Тылль» (Suur Tõll) по мотивам эстонских народных сказаний, а также сыграл художника Антса Лайкмаа в фильме режиссера Марка-Тоомаса Соосаара «Рождество в Вигала» (Jõulud Vigalas).

На его счету 90 персональных выставок.

Удостоен 14 крупных наград, в том числе эстонского ордена Белой звезды II степени.

Его работы экспонируются в KUMU, Музее современного искусства в Нью-Йорке, Краковском национальном музее, Третьяковской галерее в Москве, музее Людвига, музее Рандерса, Нарвском музее и многих других художественных музеях

Источники:

https://www.rigaslaiks.ru/zhurnal/besedy/zveri-i-pticy-zhdut-nas-18791

https://vk.com/album50758504_237057686

https://dalgren.livejournal.com/98803.html

http://leningradart.com/painters/706/

Марью Мутсу

 

Марью Мутсу

1941 - 1980

Эстония, СССР

художник

Родилась 6 июля 1941 года.

В 1969 году окончила Эстонский национальный художественный институт.

Большая часть произведений художник-график создала в 1970-е годы, однако и за столь короткий промежуток времени автор успела привнести свежие идеи в эстонское искусство.

В последние годы жизни неуёмная жажда жизни, смена настроений, открытость графических решений и искренность выражения сменились очень личными изображениями. Их можно назвать философскими изречениями или афоризмами в графике

Источники:

https://vk.com/wall34787590_12849

https://arterritory.com/ru/vizualnoe_iskusstvo/intervju/21830-grafiki_zizni_grafiki

https://kunstimuuseum.ekm.ee/ru/syndmus/marju-mutsu-mgnovenije-pojmannoje-v-oforte/