Показаны сообщения с ярлыком Современные мастера офорта. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Современные мастера офорта. Показать все сообщения

пятница, 28 января 2022 г.

Антимонова Елена

 

     «Ее судьба совпала с призванием. Гибкая, свободно текущая, беспредельно изящная и в то же время властная линия, выявляющая стиль мышления Елены Антимоновой, запоминалась сразу. А обязательная при этом красота была ее окном в замысел, ее дорогой к выражению мысли. Она начинала с иллюстрации, позволяющей додумать и досказать недосказанное автором, что для нее как человека с душой библиофила было очень важным. Недаром ведь тиражи оформленных ею книг доходили до трех миллионов экземпляров. Но графика — государство особое, со своими законами и неистребимой страстью к революциям. Переменчивость и подвижность этого вида искусства позволяли художнице буквально купаться в волнах старого и нового, функционально-декоративного, тиражированного и единичного, коллекционного»

Светлана Хаенко, «Даугава», 2004, №5





















Антимонова Елена

1945 – 2002

СССР, Латвия

художник, иллюстратор


Родилась 15 сентября 1945 года в Тбилиси, в семье служащих, затем семья переезжает в Ригу.

В 1971 году окончила отделение живописи Латвийской Государственной Академии художеств. Руководителем ее дипломной работы "Математики" был живописец-маринист Эдуард Калниньш.

Технике шелкографии училась у графика Иосифа Эльгурта.

Она - профессионал во многих жанрах и техниках, демонстрирует виртуозную легкость рисунка и скрупулезную выделку офортного листа, психологически верный настрой души и точность в портрете, витиеватую грацию экслибриса, сентиментальность акварелей и непринужденность в графике, которая была одним из важнейших направлений в ее творчестве.

Художница оформила и проиллюстрировала более 60 книг, в числе которых классика мировой литературы, сказки, сборники поэзии, а также миниатюрные книжечки латышских озорных дайн (латышские и литовские песни).

В 1976 году принята в члены Союза художников Латвийской ССР.

Участвовала в выставках с 1969 года.

Персональные выставки проводились в Риге (1974, 1982, 1990, 1991, 1992, 1993), Тарту (1978), Польше (1978), Юрмале (1983, 1986), Мурманске (1987), Венеции (1991).

Работы экспонировались в Швейцарии, Финляндии, Японии, Германии, Дании, Франции

Источники:

http://www.triveka-auction.com/catalog/auction-81/lot_135/

http://www.triveka-auction.com/upload/3veka/lots/81/7084_1.jpg

https://artinvestment.ru/images/authors/288820=288830/5948990_big.jpg

https://www.vitber.com/lot/21845

http://www.fairyroom.ru/?page_id=1412

https://bidspirit.com/ui/lotPage/source/catalog/auction/9727/lot/56426/Антимонова-Е-Н-Два-офорта-к-поэме?lang=en

http://anticvarium.ru/lot/show/47945

http://nsb-bibliophile.ru/knizhny-mir.html/news_post/russkaya-latviya-palitra-yeleny-antimonovoy

http://www.russkije.lv/ru/journalism/read/haenko_antimonova-1-pub/

https://fleur-marie.livejournal.com/22848.html

http://www.stm.ru/archive/1806/

http://www.freecity.lv/persona/68938/

https://www.rios.ee/ru/eshop/detail/id/3253/antimonova_elena_1945_-_2002_francuzskoe_fablio_vlyublennye_ii_1980?search=офорт&sort=name

воскресенье, 23 января 2022 г.

Улас Пээтер Теодорович

 








Улас Пээтер Теодорович

1934 – 2008

Эстония, СССР, Эстония

заслуженный художник Эстонской ССР


Родился 7 апреля 1934 года родился в Таллинне.

В 1952 году поступил в Высшую Художественную школу на отделение керамики, но вскоре увлёкся графикой, которая и стала его страстью на всю жизнь.

График, член Союза художников СССР, заслуженный художник Эстонской ССР.

С 25-ти лет стал участвовал в выставках.

С 1963 году преподавал в Таллиннском педагогическом институте на кафедре искусства. В течение 30 лет работы в институте стал профессором и руководителем вышеназванной кафедры.

Критики называли его "лучшим графиком нашего времени".

Художник экспериментировал с графическими стилями (акватинта, мягкий лак, линогравюра), сохраняя при этом связь с народной культурой, был иллюстратором и писал с натуры пейзажи. В своём творчестве он ни за кем не шёл, и никто не рискнул последовать за ним.

Произведения печатались в наборах открыток «Современная живопись Эстонии» (Ленинград, 1971 г.).

Победитель первой Таллиннской триеннале графики (1968).

О его работе опубликованы две монографии: Борис Бернштейн. «Пеэтер Улас». Издательство Искусство, 1984; и «Пеэтер Улас, полёт фантазии одного северного художника». Составитель Май Левин, авторы текстов Май Левин, Ваппу Турлоу и др. Таллинн 2015

Источники:

https://www.liveinternet.ru/community/1726655/post423970131/

https://www.kunstihoone.ee/ru/programma/volna-na-parkete/

http://fashionstep.ee/2015/08/vystavka-rannego-tvorchestva-klassikov-estonskogo-iskusstva/

https://permartmuseum.ru/exhibit/1668

https://vk.com/wall-14612215_10192

пятница, 21 января 2022 г.

Найдре Найма (Neidre Naima)

 









Найдре Найма (Neidre Naima)

СССР, Эстония

художница, график, иллюстратор


Родилась 20 марта 1943 года в Кивикюла, волость Ридала, Ляэнемаа.

Окончила Тартускую художественную школу по специальности "Декоративно-прикладное искусство в 1964 году (с отличием) и Национальный институт искусств в 1971 году.

С 1974 года - член Союза художников Эстонии, а с 1992 года - в сообществе Eesti Vabagraafikute.

С 1968 года участвует в выставках, была членом группы Para ’89.

Акварельные работы, экслибрисы, иллюстрации и рисунки были удостоенные премии Таллиннской триеннале печати (1977, 1980, 1983, 1986, 1989), Рижской миниграфической премии (1983, 1987), премии Яну Йенсену (1987, 1988), премию Кристьяну Рауду (2004).

Помимо Эстонии и соседних стран работы выставлялись в Германии, Дании, Норвегии, Польше и Японии

Источники:

http://www.haus.ee/?c=kunst&l=et&aid=364

https://cca.ee/ajakiri/naima-neidre

https://www.goodreads.com/author/show/7012295.Naima_Neidre

https://www.arcadja.com/auctions/ru/author-lots/ox0fxpun/

https://www.absolutearts.com/portfolios/n/naima/

https://www.e-kunstisalong.ee/Naima_Neidre_9596

суббота, 8 января 2022 г.

Кириченко Юрий Георгиевич

 











Кириченко Юрий Георгиевич

СССР, Россия, Украина

заслуженный художник Республики Дагестан


Родился 20 апреля 1933 года в г. Баку.

Окончил Краснодарское художественное училище в 1960 году.

Свою творческую деятельность он начал в качестве художника-иллюстратора, сотрудничая в книжных издательствах: Майкопа, Краснодара, Махачкалы, Баку. Десятки художественных книг и учебников оформил художник в этих издательствах. В Дагестанском книжном издательстве он трижды получал диплом за оформление учебников.

С 1967 года работает художником в Адыгейских художественно-производственных мастерских художественного фонда РСФСР.

С 1968 года активно участвует в областных, краевых, зональных, республиканских, международной выставках.

Его по-репортерски острый глаз фиксирует живые сценки, увиденные в различных местах: чайхане, на восточном базаре, на деревенской улице. В произведениях художника суровый облик Кавказского аула сменяется ликующими видами русского городка Загорска, а залитая солнцем среднеазиатская мечеть трагическими образами обездоленных.

Художник работает в технике акварели, офорте, часто использует итальянский карандаш, фломастер. Особенно ярко офортная техника в работах Дагестанской серий, воссоздающих суровую атмосферу горних аулов, героически-аскетический дух горцев. Среднеазиатская серия, в основном решена в цвете. Она является самой разнообразной по сюжету, эмоционально раскованной, интересной в колористическом отношении. Акварель помогла автору воссоздать оригинальные образы с ярко выраженным национальным характером.

По материалам, длительных поездок по стране за свежими впечатлениями, художник создает 9 больших серий, отразивших духовную жизнь. Самая крупная из этих серий - "Мои современники".

С 1977 года - член Союза художников СССР, затем - Союза художников России.

В настоящее время его привлекают эксперименты в области акварельной техники. Цветовая гамма становится более изысканной, менее предметной, она нацелена на создание сложного состояния.

В 2013 году удостоен почетного звания Заслуженного художника Республики Дагестан.

С 2015 года художник проживает и работает во Львове.

Многие работы закуплены ведущими музеями России, национальными музеями и Картинными галереями Северного Кавказа

Источники:

https://golos.dyvys.info/kultura/u-berezni-u-lvovi-bude-vystavka-hudozhnyka-respubliky-dahestan-yuriya-kyrychenka.html

http://www.izmail.es/article/25534/

https://artchive.ru/artists/21426~Jurij_Georgievich_Kirichenko

https://www.album-gallery.ru/vystavka-proizvedenij-yuriya-kirichenko.html

https://www.livekuban.ru/news/kultura/vystavka-yuriya-kirichenko-proydet-v-krasnodare

https://forum.artinvestment.ru/showthread.php?t=62831

воскресенье, 26 декабря 2021 г.

Губайдуллин Дим Камилевич

 














Губайдуллин Дим Камилевич

СССР, Россия

художник, педагог



Родился 27 декабря 1985 года в городе Ишимбай в семье известного художника-графика Губайдуллина Камиля Губаевича.

После окончания службы в вооруженных силах России, поступает в Уфимскую Академию Искусств на отделение станковой графики, а через два года, переводится в Красноярский художественный институт в мастерскую станковой графики. Здесь при поддержке преподавателя Теплова В.П., и руководителя мастерской книжной графики Паштова Г.С. смог приобрести опыт и навыки в работе с эстампом, и в изобразительном искусстве в целом.

В 2013 году закончил обучении в Красноярском институте, защитившись большой графической серией.

После окончания института художник вернулся домой, в родной Ишимбай, где продолжает работать.

Член Союза художников России с 2014 года.

Стипендиат Правительства РФ для молодых деятелей культуры и искусства (2015, Москва).

Лауреат XI Региональной выставки-конкурса художников юга Башкортостана на лучшее произведение изобразительного искусства в номинации «Дебют» (2008, Стерлитамак, РБ).

Лауреат III степени XII Региональной выставки-конкурса художников юга Башкортостана на лучшее произведение изобразительного искусства в номинации «Графика» (2009, Стерлитамак, РБ).

Лауреат Республиканской выставки-конкурса изобразительного искусства, посвящённой 65-летию Победы в Великой Отечественной войне, в номинации «Графика» (2010, Уфа).

Лауреат III премии Международной биеннале графики (2012, Рига, Латвия).

С 2017 года руководитель отделения печатной графики кафедры рисунка и дизайна Уфимского государственного института искусств.

С 2008 года экспонент республиканских, региональных, всероссийских, зарубежных и международных специальных (печатная графика) выставок. Персональные выставки экспонировались в Уфе, Салавате и Ишимбае.

Источники:

http://fyelsyhmsg.com/ru/index.php?p=zhanting_show&id=2002&c_id=14&lanmu=8

http://artageless.com/artist-gubaydullin-dim-kamilevich-ufa

http://www.art-katalog.com/ru/estampe/4

http://artageless.com/personal-exhibition-gubaidullina-dima-kamilevich

пятница, 17 декабря 2021 г.

Валиулин-Домолянус Игорь Мухтасибович

 








Валиулин-Домолянус Игорь Мухтасибович

СССР, Россия, Голландия, Франция

график, живописец, монументалист, писатель


Родился 3 мая 1940 года.

Художественное образование получил в Ленинграде.

В 1973 году вступил в творческий союз художников СССР, в секцию графики.

В 1978 году, в связи с работой на архитектурных объектах, перешёл на учёт в монументальную секцию.

Участие в творческих выставках: московских, всесоюзных, зарубежных. Персональные выставки в Дании, Голландии, Бельгии, Франции.

В 1994 году выехал в Западную Европу. Гражданин Голландии и России.

В настоящее время живёт с женой во Франции, где организовал частный музей своих работ: живописи, скульптуры, графики.

В России работы находятся в центральном литературном музее А.С.Пушкина (Москва) и ряде других музеев страны, связанных с именем поэта.

Творчество художника распространено по частным коллекциям Западной Европы, а также Канады, Америки, Аргентины, Японии

Источники:

https://pbs.twimg.com/media/Dty7o7rWwAAPfMv.jpg:large

https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/source/catalog/auction/7162/lot/143148/Валиулин-Домолянус-И-М-1940-г-р-И?lang=ru

http://anticvarium.ru/lot/show/19642

http://www.igorvaliouline-domaljanus.com/about/

http://mvc-borovsk.kaluga.muzkult.ru/fond