суббота, 27 апреля 2024 г.
суббота, 13 апреля 2024 г.
Левина Валентина
Левина
Валентина
Украина
художник
Родилась в
1995 году.
Техники, в
которых работает: офорт, линогравюра, гравюра на картоне, монотипия. Рисует с
самого детства и без искусства не представляет своей жизни.
Образование
2013-2017 –
студентка графического факультета НАОМА, отделение станковой графики,
мастерская профессора А. В. Чебыкина. Бакалавр. Диплом с отличием
2017-2019 –
студентка графического факультета НАОМА, отделение станковой графики,
мастерская профессора А. В. Чебыкина. Магистр.
Достижения
и награды
2019 -
Cпециальное отличие конкурса Первая Всеукраинская Биеннале Левкас.
2017 –
Финалистка премии Анатолия Криволапа, KYIV ART FORT.
Выставки
Персональные
выставки
"FELICITAS",
Мемориальный дом-музей Т.Г. Шевченко «Дом на Приорке», Киев
Групповые выставки
Artlevel design festival, М17, Киев
OgoArt
:stARTup, SKLO, Киев
"Наследники",
групповая выставка студентов НАОМА, Nebo, Киев
"Город
– как произведение искусства", BOSKO, Киев
"Art exhibition 60/10", Gallery 83, Киев
"Неудержимость",
Gallery 83, Киев
Первая
Всеукраинская Биеннале Левкас, Белый Мир, Киев
Работы
находятся в частных коллекциях Европы и Азии.
Источники:
https://www.behance.net/ValentinaLevinaArt
https://artstorepro.com/authors/valentina_levina/
https://joseartgallery.com/ru/artists/valentina-levina/artworks
среда, 20 марта 2024 г.
Русов Александр Фёдорович
«Александр Русов, архитектор и фотограф, буквально за несколько лет стал узнаваемым московским живописцем, со своим лицом и особой мелодией.
Русов –
художник XXI века, с современной творческой биографией, вобравшей в себя
несколько изобразительных практик. Он наследует традиции московской живописи
1930-х годов с её интересом к цвету, к фактуре, – но в XXI веке художник имеет
перед глазами совершенно другой предметный мир. Русов живет в Москве XXI века,
в доме XXI века, и из его окна открывается пейзаж XXI века с современной
архитектурой, скоростной железной дорогой и даже монорельсом. Русов пишет этот
мир, несущий случайные, переходные формы: классическая архитектура на его
холстах соседствует с баскетбольным щитом, блочный дом – с хрупкой архитектурой
самодельной голубятни... Устоявшееся и временное органично врастают друг в
друга: мечеть вписывается в дизайн автобуса; многоэтажка соседствует с
вентиляционной башней над шахтой строящегося метро; трубы, строительные леса,
подъемные краны...
К концу XX
века вся эта временная архитектура уже перестала радовать нас ожиданием
лучшего. Из бодрых строек в живописи 30-х годов она превратилась в досадную
деталь, подчеркивающую промежуточное состояние нашей жизни. Но Русов, найдя
всему свое место, вносит в этот случайный мир гармонию. Его картины красивы и
уютны, и тем самым оправдывают несовершенство мира»
Сутягин К., художник
фотограф, художник
Родился 8
февраля 1966 года в г.Алма-Ата, СССР.
Учился в
физико-математической школе.
В 1994 году, после армии, окончил Московский архитектурный институт (1994), работал в архитектурных бюро и участвовал в проектировании и строительстве зданий в Москве.
В 1995 году
в Цюрихе состоялась его первая персональная выставка фотографий, после чего
около 15 лет он сотрудничал с российскими и европейскими журналами и газетами в
качестве фотографа-фрилансера.
Участвовал в
международных студенческих конкурсах, занимал призовые места.
По
результатам одного из конкурсов побывал в Нью-Йорке.
Защитил
диплом на кафедре градостроительства и работал в Моспроекте 2.
1995 -
первая персональная фотовыставка в галерее Kelten Keller, г. Цюрих.
Состоялось
более тридцати персональных и групповых фотографических выставок в России и за
рубежом, публикации в книгах и периодических изданиях.
2000-е -
стал рисовать и писать.
2012 -
посещал мастерскую Константина Сутягина.
С 2014 -
выставляется в МСХ.
2015 -
персональная выставка "Север-Юг" в мастерской Константина Сутягина.
2016 -
вступил в Товарищество живописцев МСХ.
Живёт и
работает в Москве
Его работы
находятся в частных и музейных коллекциях
Источники:
https://vk.com/id108890305
https://mrf.museumart.ru/collection/aleksandr-rusov
https://yoptel.ru/aleksandr_rusov_1966_moskva.html
http://www.nasledie-rus.ru/today/article222.php
https://www.thecafereview.com/summer-2023-artist-alexander-rusov/
воскресенье, 17 марта 2024 г.
Никишина Ольга Вячеславовна
«В белорусском искусстве Ольга Никишина выделяется чувственностью линий, пластикой, эмоциональностью, умением непринужденно, без нарочитости экспериментировать с формой, но при этом не увлекаться экстравагантными изобразительными приемами.
Ее
произведения окрашены искренними интонациями и ненавязчиво напоминают нам
очевидную, но подзабытую истину: красота присутствует повсеместно, и, если
присмотреться повнимательнее, самое обычное и незаметное способно
восприниматься эпическим и величественным»
Наталья Шарангович
искусствовед, первый заместитель председателя Белорусского союза художников
Никишина
Ольга Вячеславовна
художник
Беларусь
Родилась в
1970 году в Минске.
1986-1990
учёба в Минском художественном училище им. A. K. Глебова.
1990-1998
учёба в Белорусской академии искусств, кафедра графики.
Член Союза
художников Беларуси с 2000 года.
Получила 1
место в номинации “Графика”, «Новые имена», молодежная выставка-конкурс,
Республиканская художественная галерея БСХ, Минск, Беларусь (2000).
Ее работы
побывали на выставках в Италии, Бельгии, Испании и Украине.
Хранятся в
Национальном художественном музее и Национальном центре современных искусств
Беларуси.
Персональные
выставки проходили в Беларуси, Нидерландах, Германии и России
Источники:
https://artcenter.by/products/granitsy-ii
http://www.belmir.by/2022/05/14/на-немиге-выставили-работы-белорусск/
https://vladey.net/ru/artists
http://gallery.polotsk.museum.by/node/65015
https://vbiznese.by/minsk/na-nemige-otkrylas-vystavka-belorusskih-ofortov/
https://bel-art.by/pic11965.php
https://art-most.com/product-detail/nikishina-olga/
пятница, 15 марта 2024 г.
Хасанов Вадим Шавкатович
Хасанов Вадим
Шавкатович
художник,
скульптор
Родился в
1992 году в Оренбурге.
Окончил
Оренбургский Государственный Университет по специальности Инженер-строитель
(2015).
Работал
инженером-проектировщиком в архитектурной компании.
Второе
высшее образование получил в УГИИ им. З. Исмагилова (2016-2022), специальность
«Скульптура».
Член
Объединения Союза молодых художников и искусствоведов при Союзе Художников РБ.
Живёт и
работает в Уфе.
Работает в
различных направлениях, таких как скульптура, цифровая иллюстрация, анимация и
стрит-арт.
Принимал
участие в городских и республиканских конкурсах деревянной скульптуры, в
городских конкурсах ледовых городков, в конкурсах граффити и стрит-арта, а так
же во всероссийских выставках-конкурсах молодых художников
Источники:
https://ufacity.info/press/news/370220.html
https://vk.com/wall-162801904_2815
https://art-most.com/product-detail/hasanov-vadim/
четверг, 14 марта 2024 г.
Хальзев Николай Иванович
Хальзев
Николай Иванович
1923 - 1999
художник
Родился 11
апреля 1923 года в селе Сухая Вязовка Самарской губернии в крестьянской семье.
В 1939 году
поступил в Пензенское художественное училище.
Закончить
его помешала война. Ушёл на фронт в 1942 году. Был в плену в лагере для
военнопленных. Совершил побег с товарищем. Воевал в Австрии, Венгрии. Имеет
боевые награды: 3 медали "За Отвагу", орден Славы, медаль "За
взятие Будапешта".
После
окончания войны закончил художественное училище в Пензе.
Вернулся в
родной Куйбышев (Самару).
Работал
художником-декоратором в Куйбышевском оперном театре.
В 50-е годы
начал работать как самостоятельный художник.
Осваивал
разные жанры изобразительного искусства: графику, живопись, акварель. Но
живопись стала главной в творчестве художника.
Член Союза
художников СССР с 1967 года.
Тема
творчества - Волга. Пейзажи волжских берегов, живописных проток и озёр. Кроме
того, художник много и часто работал в Крыму. Жил там в доме творчества Союза
художников в Гурзуфе. Из многих этюдов, написанных во время поездок в Крым,
рождались потом большие картины.
Принимал
участие во многих выставках. Был постоянным участником выставок "Большая
Волга". При жизни у него было 8 персональных выставок.
В 90-е годы
работы художника стали известны и в Европе. Работы принимали участие и
продавались на различных европейских аукционах, в том числе на аукционе
Сhristiеs в Лондоне, на аукционах дома Drоuоt в Париже и др. В настоящее время
работы находятся в Самарском художественном музее, во многих частных коллекциях
России и Европы
Источники:
https://samara.bezformata.com/listnews/hudozhnika-samarskiy-oblastnoy/114098918/
https://vk.com/wall53122910_131006
https://tvsamara.ru/news/samarskii-sled-ot-tradicii-russkoi-realisticheskoi-shkoly-do-futurizma-v-tvorchestve/
https://art-most.com/product-detail/xalzev/
https://www.avito.ru/samara/kollektsionirovanie/hudozhnik_nikolay_halzev._ofort_nochnoy_prichal_3491128339
среда, 13 марта 2024 г.
Калинина Ирина
Калинина Ирина
художник
Закончила
Московский колледж художественных ремёсел по специальности
“Художник-исполнитель оформительских работ”.
Позднее
обучалась на художественно-графическом факультете в МПУ № 16, а также в МГОПУ
им. Шолохова по специальности “Преподаватель Изобразительного искусства и
черчения”.
Преподаватель: живопись, рисунок, композиция.
Предпочтения
в творчестве - акварель, темпера, офорт, роспись стен
Источники:
https://lmbd.ru/lithoart/95-marokkanskii-fonarik-tsvetnoi-ofort-41h41/
http://www.artlib.ru/index.php?id=36&idp=0&fp=2&uid=22362&iid=298278&idg=6&user_serie=0
https://www.livemaster.ru/paniiirena/profile
https://www.artmajeur.com/ibis
воскресенье, 10 марта 2024 г.
Савочкина Екатерина Эдуардовна
Савочкина
Екатерина Эдуардовна
художник,
фотограф
Окончила
Челябинское Художественное училище в 1987 году.
В 1995 году
окончила факультет станковой графики в Красноярском государственном
художественном институте.
С 1997-2000
год — художник-стажер творческих мастерских графики Российской Академии
Художеств.
В 1995-1997
гг. работала преподавателем на кафедре «Интерьер» в КГХИ.
С 2000 года
— член ВТОО «Союз Художников России», член Международной Ассоциации
Изобразительных искусств — «АИАП ЮНЕСКО».
Член
ассоциации «Сибирская ксилография».
Участница
городских, краевых, региональных, всероссийских и международных выставок, в
т.ч. «Сибирская ксилография» (Харбин, 2005), «1000 гравюр» (Пекин, 2006).
С 2001 года
живет и работает в Челябинске.
Преподавала
в Челябинском художественном училище, в Южно-Уральском технологическом
институте на кафедре «Архитектура, строительство и дизайн».
Работы
отмечены дипломом Российской Академии Художеств (Москва, 2011), дипломом Союза
Художников России (2011), дипломом Всероссийской выставки дипломных работ
выпускников художественных вузов (Красноярск, 2003).
Произведения
находятся в собраниях Красноярского художественного музея им. Сурикова,
Картинной галереи г. Дивногорска, Музея современного христианского искусства г.
Лесосибирска, Челябинского музея искусств, в частных коллекциях России и за
рубежом
Источники:
https://kurchatov74.ru/Publications/News/OnPrint?id=6753
https://www.informio.ru/news/id5507/YUUIUiYe-Pogruzhenie-v-grafiku
https://woman.rambler.ru/children/50677735-flammis-mertsaniya-ekateriny-savochkinoy-grafika-i-fotografiya-odnovremenno/
https://christian-art.arhiv-museum.ru/works/artists/savochkina-yekaterina/
https://shrchel.com/savochkina-ekaterina-eduardovna.html
https://chel.mk.ru/culture/2023/05/12/mobilografiya-chelyabinskogo-khudozhnika-proyavlyaet-dlya-zritelya-skrytoe-v-obydennosti-ocharovanie.html
https://vk.com/album-40875775_247325567
https://vk.com/katersaw
пятница, 8 марта 2024 г.
Кантакова Дарима Валерьевна
Кантакова
Дарима Валерьевна
художник, иллюстратор
Родилась в
1990 году в г. Улан-Удэ.
В 2008 году
окончила Лингвистическую гимназию №3 и Детскую художественную школу им. Р.С.
Мэрдыгеева.
В 2014 году
окончила Иркутское художественное училище им. Копылова, отделение живописи.
В 2020 году
окончила Санкт-Петербургский государственный институт живописи, скульптуры и
архитектуры им. И.Е. Репина, факультет графики и вернулась в Бурятию.
С 2017 года
является активной участницей различных региональных и международных выставок, в
основном занимается графикой, иллюстрацией книг.
2017 г. —
Диплом II степени в Международной студенческой биеннале экслибрисов «Caryatid»
в рамках Xotaris Art Forum.
2017, 2018,
2019 гг. — участие в ежегодном конкурсе «Лучший учебный рисунок, набросок и
зарисовки», Санкт-Петербургский Государственный Академический Институт
Живописи, Скульптуры и Архитектуры им. И.Е. Репина
2019 г. —
Диплом III степени в номинации «Графика» XIV творческого конкурса художников
среди студентов Санкт-Петербургского Государственного Академического Института
Живописи, Скульптуры и Архитектуры имени И.Е. Репина и учеников Художественного
лицея им. Б. В. Иогансона на благотворительные средства мецената И. А.
Минаково.
2019 г. —
Диплом III степени «Искусство книги, иллюстрации и оформление (Уникальная
книга)» во всероссийской выставке-конкурсе «Эксперимент в графике»
2021 г. —
персональная выставка «Земля Гэсэра» (серия офортов) в Музее истории города
Улан-Удэ, а также участие в выставке «Сагаан Саг» в ЦСИ «Залуу»
2021 г. —
выставка современного искусства Бурятии «Сулдэ-II» в Художественном музее им.
Ц. С. Сампилова.
Источники:
https://sever.artofthenations.org/participant/kantakova-darima-valerevna/
https://soyol.ru/bur/personas/painters-and-sculptors/5866/
https://ulan.mk.ru/photo/gallery/26910-516167.html
https://minkultrb.ru/media/reportazhi/23157-kakie-lyudi-buryatskaya-khudozhnitsa-darima-kantakova-i-ee-knigi/
https://burunen.ru/news/culture/101647-khudozhnitsa-iz-oki-gromko-zayavila-o-sebe-v-buryatii-i-za-ee-predelami/
https://vk.com/wall-60206995_89338
https://старыйгород03.рф/
https://shop.artofthenations.org/product-category/sever/kantakova-darima/