среда, 29 сентября 2021 г.

Казанцева Нина Павловна

 







Казанцева Нина Павловна

СССР, Россия

художник


Родилась 15 февраля 1937 год в г. Краснокамске Пермской области.

С 1955 по 2003 год жила в Свердловске (Екатеринбурге).

В 1960 году окончила Свердловское художественное училище.

Член Союза художников России.

Участница городских, областных, зональных, республиканских и всесоюзных выставок. Работала в книжной и станковой графике.

Иллюстрировала «Английские народные песенки» (1970) и «Дюймовочку» Ганса-Христиана Андерсена (1972) для изданий Средне-Уральского книжного издательства. Известны карандашные рисунки и офорты к «Алисе в стране чудес» Льюиса Кэрролла (1977 – 1979), линогравюры к сказкам Евгения Пермяка (1974), карандашные иллюстрации к другим сказкам Андерсена и Шарля Перро.

Также занималась гобеленами, настенной росписью, акварелью.

Передала в Краснокамск ценный подарок – превосходные иллюстрации к книге Д. Н. Мамина-Сибиряка «Лесная сказка», с использованием таких материалов: шап-папир, картон, гуашь, тушь, воск.

Имя художницы неразрывно связано и с таким явлением в развитии художественного процесса в уральской столице последних десятилетий прошлого века, как гобелен. В Ирбитском Государственном музее изобразительного искусства хранятся около семидесяти произведений уральской художницы

Источники:

https://i.ytimg.com/vi/PXYk4CWnhTE/maxresdefault.jpg

https://vk.com/wall-116815781_843

https://weekend.rambler.ru/places/36030434-k-yubileyu-niny-kazantsevoy-v-irbite-otkryvaetsya-vystavka/

https://permartmuseum.ru/search?key=офорт

вторник, 28 сентября 2021 г.

Кальо Пыллу (Kaljo Põllu)

 «Для художника было крайне важным путешествие в отправные точки, к истокам народной культуры, чтобы через изучение прошлого понять настоящее и будущее. Именно углубление в древнюю культуру и её интерпретация при помощи богатого визуального языка стали делом жизни для индивидуальности и творческой личности Кальо Пыллу. Он стал одним из самых влиятельных визуальных интерпретаторов картины мира наших далёких предков, а также финно-угорских и северных народов в целом»

Керсти Колль

 «Образ эстонского пейзажа вырос в графике Пыллу в масштабный, и в то же время простой архетип. Использованная художником бархатистая чёрно-белая техника меццо-тинто превращает реалистический мотив в мифологический ландшафт.

Такие характеристики, как идиллия, мифологичность и «духовный» пейзаж, которые можно применить, характеризуя эстампы Кальо Пыллу, указывают на французский, литовский и финский символизм рубежа XIX- XX веков. При этом Пыллу не утратил и прочной связи с реалиями своей родины»

Анне Унтера, хранитель коллекции графики Художественного музея Эстонии










Кальо Пыллу (Kaljo Põllu)

1934 – 2010

СССР, Эстония

художник

Родился 28 ноября 1934 года.

С 1962 года был руководителем художественного кабинета Тартуского Университета, с 1975 года - доцент кафедры рисования Государственного Художественного института ЭССР, а с 1988 года – профессор.

В 1978 году занимался организацией учебных экскурсий, ставших в последствии легендарными, к северо-угорским народностям (в основном – в Россию).

Почётный доктор Эстонской академии художеств и Университета Юваскюла, а в 2007 году стал лауреатом премии национальной идеи, присуждаемой Тартуским Университетом.

В 2007 году Бирмингемский университет вручил премию "За вклад в эстонскую национальную идентичность".

Ещё при жизни стал легендой, его творчество демонстрировалось и за рубежом.

Он оказал большое влияние на художественную жизнь Эстонии как своим выдающимся творчеством и обновлениями в области изобразительного искусства, так и в качестве преподавателя нескольких поколений молодых художников, а также руководителя научно-исследовательских экспедиций по изучению фольклорного наследия финно-угорских народов.

Во второй половине 1960-х годов был одной из ключевых фигур эстонского авангардного искусства.

В начале 1970-х годов в его творчестве произошли радикальные перемены: вместо западного неоавангардистского искусства он начал заниматься изучением картины мира далёких предков и древней культурой финно-угорских и северных народов

Источник:

https://pood.ekm.ee/en/leib

https://rus.err.ee/170713/v-kumu-otkrylas-vystavka-kalo-pyllu-jestonskij-pejzazh

https://kunstimuuseum.ekm.ee/ru/syndmus/кальо-пыллу-мифологический-древний-м/

https://tribuna.ee/attributes/kaljo-pollu-naitus/

https://media.baltictimes.com/media/photos/143733_17309896315c7e4d42250d5_big.jpg

https://vk.com/wall-28177842_1727

понедельник, 27 сентября 2021 г.

Густ Нина Георгиевна

 





Густ Нина Георгиевна 

1890 – 1973

Россия, СССР

художник


Родилась 15 ноября 1890 года в городе Бендеры в семье младшего офицера, мать Ступина Софья Васильевна – педагог, медработник.

В 9 лет поступила в гимназию г. Тирасполя, окончила с наградой по рисованию и там же осталась работать учительницей.

Летом 1908 года была в Германии, Швейцарии, Франции на экскурсии с

целью самообразования.

Окончила Одесский художественный институт в 1930 году. Учителя по специальности – В. Заузе, М. Жук.

Работала в станковой графике.

Основные произведения: офорты «Донец весной» (1936); «Партизаны» (1944); «Опушка» (1946); «Гурзуф» (1952); «Аул Нард в Северной Осетии»; «Вид на Одессу» (1957) и другие.

Участвовала в выставках: республиканских с 1961 года, всесоюзных с 1958 года

Источники:

http://ofam.od.ua/pdf/ohm2/ohm2dmitrenko.pdf

https://socrealizm.com.ua/gallery/artist/gust-ng-1890

воскресенье, 26 сентября 2021 г.

Ковтурман Константин Кононович

 











Ковтурман Константин Кононович

1894 – 1974

Россия, СССР

художник


Родился 27 декабря 1894 года, в городе Кременчуг.

Окончил Одесское художественное училище в 1918 году и Одесский художественный институт в 1926 году. Учителя по специальности – К. Костанди, Г. Ладиженский В. Заузе. Работал в станковой живописи, книжной и станковой графике, плакате.

Член Художественного общества им. К.К.Костанди.

Участвовал в выставках: республиканских (с 1927), всесоюзных (с 1947), зарубежных (с 1959).

Основные произведения: портрет художника В. Заузе (1925); портрет художника К. Костанди (1924); серия офортов «Горливка» (1937 - 1938); «Одесса» (1947); «Ивы» (1954 - 1957) и другие.

Жил и работал в городе Одесса

Источники:

http://ofam.od.ua/pdf/ohm2/ohm2dmitrenko.pdf

http://dukat-art.com/ua/auctions/aukcion-grafiki/lot/20

http://socrealizm.com.ua

суббота, 25 сентября 2021 г.

Переходько Анна

 













Переходько Анна

Россия

художник, иллюстратор


Родилась 21 сентября 1990 года в городе Краснодар.

Окончила Институт Декоративно Прикладного Искусства, факультет декоративно-прикладного искусства, кафедра Станковой графики и Школу ювелирного мастерства в Санкт-Петербурге.

Любимые графические техники: литография, офорт

Источники:

https://pbs.twimg.com/profile_images/1324494365/DSC_0004___________.jpg

https://illustrators.ru/users/id51162

https://вконтакте24.рф/anna-perehodko-sankt-peterburg-1325068.html

четверг, 23 сентября 2021 г.

Тихеметс Эви Августовна (Tihemets Evi)

 











Автопортрет




Тихеметс Эви Августовна (Tihemets Evi)

СССР, Эстония

художник


Родилась в 1932 году.

Окончила в 1958 году Государственный Художественный институт Эстонской ЭССР (нынешняя Художественная академия), по специальности художника-оформителя книги. Её творческая биография очень длинна, художница также завоевала международное признание.

Первой в Эстонии начала в 1968-69 годах экспонировать цветную графику. Начальным пунктом цветовой магии её творчества стала литография «Красная королева» (по мотивам произведения Льюиса Кэррола «Алиса в Стране Чудес»), выполненная в 1967 году. Для интерьера гостиницы «Виру» в 1972 году была заказана абстрактная «Геометрическая композиция», которая, однако, в гостиницу так и не попала. Произведение положило начало появлению графических панно в творчестве.

Впечатляющие геометрические изображения Эви связывала с портретами и фигурами, изображёнными схематически или на фотографиях, и выполненными в разных техниках (например, сухая игла). Создавая портреты своих друзей и сподвижников, график указывала на сложные психологические процессы, оставаясь, в пределах игры с формами, художником социальной направленности. К примеру, на эстампе «Поэт» она использовала сделанный Яаном Клышейко фотопортрет поэта Пауля-Эрика Руммо, поместив его на главное место в красном четырёхугольнике, интерпретированном впоследствии как красное солнце

Источники:

https://news.myseldon.com/ru/news/index/251655257

https://kunstimuuseum.ekm.ee/ru/syndmus/avo-keerend-i-evi-tihemets-cvet-v-estonskoj-grafike/

https://vk.com/wall-164812668_188

https://permartmuseum.ru/search?key=офорт

среда, 22 сентября 2021 г.

Гусарин Сергей Борисович

 




Гусарин Сергей Борисович

Россия

художник, фотограф


Родился 2 января 1962 года в городе Рыбинске.

В 1979 году закончил среднюю школу №18 и городскую художественную школу, в этом же году поступил в Ярославское областное художественное училище (ЯОХУ).

После окончания ЯОХУ работал главным художником Рыбинского театра кукол (1986- 1989).

С 1989 года занимался реставрацией древнерусской живописи (икон).

С 1993 года - член Союза Художников России.

С 2010 года - член Творческого Союза Художников России.

С 2008 по 2011 год был председателем Союза Художников России.

С 1986 года - постоянный участник городских, областных, региональных, всероссийских и международных выставок.

Основные награды:

2010 – Благодарность Президиума Российской Академии Художеств.

2012 – Серебряная медаль Творческого Союза Художников России за вклад в отечественную культуру.

2015 – Золотая медаль Творческого Союза Художников России за вклад в отечественную культуру.

Работы находятся в Рыбинском музее-заповеднике, частных коллекциях России, Германии, Франции, США и др. странах

Источники:

https://gazeta-rybinsk.ru/2014/08/14/14595

http://tshdpi.ru/новости-культуры/150-гусарин-сергей.html

http://art-notes.ru/otrazhenie-vystavka-rabot-sergeya-gusarina.html

https://cheremuha.com/2012/04/05/zona-dushi-sergeya-gusarina.html

https://gallerix.ru/tribune/v-labirinte-smyslov-vystavka-proizvedeniy-sergeya-gusarina_1/

http://rweek.ru/2016/01/16/stolichnyj-triumf-rybinskogo-xudozhnika-sergeya-gusarina/

https://www.facebook.com/Арт-пространство-Майи-и-Сергея-Гусариных-Цветные-двери-100781971893023/

http://www.tcxp.ru/catalog/grafika/gusarin-sergey-borisovich

https://artchive.ru/artists/68808~Sergej_Borisovich_Gusarin

https://gazeta-rybinsk.ru/2020/03/25/65153

http://www.artlib.ru/index.php?id=11&idp=0&fp=2&uid=31931&idg=0&user_serie=0

https://vk.com/id139627381